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BR78 Visiones de la cat​á​strofe - Documentos del Noise Industrial en el Perú (1990​-​1995) {Essential Sounds collection} Vol 5

by Buh Records

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This CD is part of the Sounds Essentials Collection, a rescue project of several fundamental works of Peruvian Avantgarde music, which will be published periodically. The project is made possible through the support of VICERRECTORADO DE INVESTIGACIÓN, DE LA PONTIFICIA UNIVERSIDAD CATOLICA DEL PERÚ Y ALTA TECNOLOGÍA ANDINA (ATA)

Documentation on Industrial Noise in Peru (1990-1995)

In the mid ’80s a hardcore punk movement burst in Lima under the Movida de Rock Subterráneo moniker, meaning Underground Rock Movement. By the end of said decade the movement had diversified its musical options toward post punk, fusion, techno and noise. The political and social ecosystem in which that movement had developed was determined by a deep economical crises and a violent environment which had sunk the country into an insecure and chaotic condition as terrorist groups and the military clashed. Nihilism expressed in lyrics and the harsh and gutsy sound of many underground rock groups highly represented a generational feeling. The DO IT YOURSELF punk label was echoed by these youngsters who began to brood their own musical circuit. In a short time many demos and fanzines were published and self produced concerts were organized. As it had to be, punk had freed them from every rule and musical skill: what mattered was expressing oneself beyond skills. In no time many took a guitar and formed a band. Here we find the germ for what the small industrial noise movement in Peru shall be.

Those who would later be in charge of activating a noise circuit in Lima had previously been followers of the hardcore punk underground movement as well as the, as big or even bigger, parallel metal scene in its extreme versions. The international appearance of the album Scum (1987) by the English band Napalm Death had set ground for the surfacing of grindcore, a genre that consisted of rhythmic speeding up of hardcore and trash metal to unimaginable levels. Could you play faster and louder than that? Grindcore set the ground ablaze in the underground all over the world and it gave birth to grindnoise and noise core. Groups such as the Australians Seven Minutes Of Nausea were already blending speed with pure noise and they would become another referent to noise in Lima. It so just happens that the roar made itself heard loud and clear within the Underground Rock to then establish its own territory as proven by niche fanzines such as Ruido Mundial or Bulla Extrema. Groups such as Atrofia Cerebral, Audicion Irritable, Pulverized Necro Brain, Spasm, MDA, Obstruccion Intestinal, started this grind noise movement which, even though small, would have important ties with the international circuit, participating actively in the exchange of cassettes in the world networks.

It is precisely here that bands and projects become known, aesthetically connected with grindcore and noisecore groups, but soundwise far detached from any rock structure still reminiscent in these latter bands. Already speed added to low fi of a record such as Matanza Extrema by Atrofia Cerebral was a finding related to the levels of radicalism you could reach even in spite of technical disadvantages. The cover of the cassette case showed a killing in prison, an event that marked a terrible chapter in the internal war in Peru in which after a mutiny by prisoners accused of terrorism, more than 300 inmates lost their lives to the hands of the military.

And it is these tough events such as car bombs, curfews and assaults with the aftermath of military response (Which also established a climate of terror and human rights abuses) that filled pages in newspapers and turned into the bloody graphic imagery of a generation.

Odio by Audicion Irritable turned the wear and tear of sound into a fundamental element to generate a mass of noise where it was not possible to distinguish clearly the instruments played. The radicalism of grind by going as far as possible stimulated a group of teenagers to explore other kinds of other less conventional sonorities, closer to that utopia of music destruction which was the motto of the genre, represented by the symbol of a crossed out quaver note which needless to say was present on each demo or release connected with this movement. Rupture Chaotic by Phlegm parted from the guitar drum combination replacing it with electronic sequences at the same time intros were elongated in endless sound collage passages, a characteristic trait of these groups.

Artists such as Atresia, Distorsión Desequilibrada, Esperpento, Demencia Senil, Glaucoma, Sangama or Pestaudio come forward, leaping into pure noise. These artists of industrial noise (so they made themselves be called) were the result of the radicalism to which the grind and metal scenes had arrived. It is not gratuitous that the surge coincides with the end of the underground rock movement as in some way the artists of industrial noise were the representation of the non acceptance of any musical value and the symbol of the atomization to which the underground movement had itself arrived. Curiously enough none of these artists played live, these were projects basically conceived to be recorded, to be heard in solitude.

Ataque sensorial auditivo was the title of the first demo by Distorsión Desequilibrada, a project by Álvaro Portales which was released on April 1991. In the inner sleeve of the cassette box one could read: “In the hands of a sinester police squad”. Undoubtedly the use of noise to extreme levels could connect them with an entire Japanese noise tradition. Needless to say in locals fanzines of those times one could read about artists such as KK Null, The Gerogerigegege or Merzbow, who in their turn had links to the sound of grindcore and metal and the generation of industrial artists known as power electronics. But it wasn’t only a bond to the new wave of international industrial noise that moved local noise artists, for the local movement noise was a form of showing their dissatisfaction, and differently from preceding hardcore punk, it was the abstract, irrationality, and pure noise where they found their expressive achievements, the incarnation of a sound blast, a depiction of the day to day state of alert.

Every tool that generated sound could be used, pondering the lack of professional equipment or electronic instruments which were inaccessible. Alvaro Portales wrote back then in a manifest on the possibility of “exploiting objects for a hearing purpose”. Thus in the recordings we find radio and television signal processing, throaty voices, feedbacks, generation of sound with any imaginable domestic artifact, vinyl and cassette tape collages, banging on metals. There were no limits to their search for radicalism. P.A.M. (Anti Music Project for its initials in Spanish) signed by Miguel Tipacti (Atrofia Cerebral, Esperpento) was one of many experiments which were so radical they wound up as eccentricities (and why not a geniality): it consisted of a cassette tape with three minutes of silence, to demonstrate the total destruction of music. Guitarist Edgar Umeres (member of the metal band Hadez) based his Glaucoma on guitar feedback and effects to create masses of noise in an insane encounter between Metal Machine Music by Lou Reed and grind sound. Demencia Senil by Christian Bernedo was the find of noise in any possible source: shouts, bangs, out of control toys, overloaded recordings, etc.

It is with Sangama that the atmospheric environments intuited by Glaucoma, Distorsión Desequilibrada, Pestaudio and Esperpento take total control. The ambient industrial sound begins with Sangama in Peru. A visceral position and sound violence give way to introspection and a state of trance. Sangama made itself known with a compilation called Infamia which was released in 1997 and in which artists such as Maximum Terrorem, Pychulator and Insumisión also participated. The first two also included tracks in Estudios Embriológicos de Deformaciones, a compilation released that same year. Jardín Vértigo, Inversor Demente, Sadomasters, Jardín also make themselves known at this time. Post industrial and isolationism had arrived in Lima at the same time and experimental electronic music scene had strongly made itself present. But that is another story.

Industrial noise in Peru goes from 1990 to 1995 and it was part of a major grindcore movement. It was the arrival of a musical genre where visceral positions, amateurism, and complete disregard of melody took these artists to explore extreme sonorities by opening themselves completely to experimentation. More than twenty years later we see a compilation of those projects in a CD which gives count not only of an original sound but also serving as a testimony of a critical moment. (Luis Alvarado).


Documentos del Noise Industrial en Perú (1990-1995)

Hacia mediados de la década de los 80s estalló en Lima un movimiento de hardcore punk que recibió el nombre de Movida de Rock Subterráneo. Para fines de dicha década la movida había diversificado sus opciones musicales hacia el post punk, la fusión, el techno y el noise. El escenario político y social en el que se había desarrollado dicha movida estaba determinado por una profunda crisis económica y un entorno violentista producto del enfrentamiento entre grupos terroristas y militares que habían sumido al país en un clima de inseguridad y caos. El nihilismo que expresaban las letras y el sonido áspero y visceral de muchas agrupaciones del rock subterráneo era significativo de un sentimiento generacional. La ética del “Hazlo tú mismo” del punk encontró eco entre dichos jóvenes que empezaron a gestar su propio circuito musical. En poco tiempo empezaron a publicarse maquetas y fanzines, y a organizar conciertos autogestionados. Como tenía que ser, el punk los había liberado de toda regla y pericia instrumental: lo importante era la expresión por encima de la destreza. Y eso llevó a que de la noche a la mañana muchos cogieran una guitarra y armarán una banda. Es aquí que se encuentra el germen para lo que será el pequeño movimiento de noise industrial en el Perú.

Quienes serían luego los encargados de activar un circuito de noise en Lima habían sido todos adeptos a la movida subterránea de hardcore punk como también a la escena paralela, tan o más grande, de metal en sus vertientes extremas. La aparición internacional del disco Scum (1987), de los ingleses Napalm Death, había sentado las bases para el surgimiento del grindcore, un género que consistía en la aceleración rítmica del hardcore y el trash metal hasta niveles inimaginables. ¿Se podía tocar más rápido y fuerte que esto? El grindcore prendió como reguero de pólvora en el underground alrededor del mundo y dio vida a géneros como el grindnoise o el noise core. Grupos como los australianos Seven Minutes Of Nausea ya estaban fusionando la velocidad con el puro ruido y sería otro gran referente para el noise en Lima. Y es que la bulla se hizo notar también al interior del Rock Subterráneo, para luego establecer su propio territorio, como lo prueba la aparición de fanzines especializados como Ruido Mundial o Bulla Extrema. Grupos como Atrofia Cerebral, Audición Irritable, Pulverized Necro Brain, Spasm, MDA, Obstrucción Intestinal, inauguran esa movida grind noise, que aunque pequeña supo generar lazos importantes con el circuito internacional y participar activamente de la red de intercambio mundial de casetes.

Y es justamente aquí que empiezan a darse a conocer bandas y proyectos, estéticamente vinculados a los grupos de grindcore y noisecore, pero sónicamente alejados de cualquier estructura rock, aun subyacente en dichas bandas. Ya la suma de velocidad más baja fidelidad, de un disco como Matanza Extrema, de Atrofia Cerebral, significaba un hallazgo respecto a los niveles de radicalidad a los que se podía llegar a pesar de la desventaja técnica. La portada del casete estaba ilustrada con una imagen de la matanza de los penales, acontecimiento que marca un terrible capítulo de la guerra interna en el Perú, en la que tras el amotinamiento de presos acusados de terrorismo, perdieron la vida más de 300 reclusos de manos de fuerzas militares.

Y es que estos duros acontecimientos, como los coches bomba, los toques de queda, y atentados y sus consecuentes respuestas militares (que también instauraron un clima de terror y abusos de derechos humanos), llenaban las páginas de los diarios y se convertían en el cruento imaginario gráfico para una generación.

Odio de Audición Irritable, hacía del desgaste del sonido un elemento fundamental para la generación de una masa de ruido, donde ya no era posible reconocer tan claramente los instrumentos utilizados. La radicalidad del grind por ir tan lejos como se pueda estimulaba a un grupo de adolescentes a explorar otro tipo de sonoridades menos convencionales, más cercanas a esa utópica destrucción musical, que era el lema del género, representado por el símbolo de una corchea tachada y que sin falta se encontraba en todo demo o publicación vinculada a dicho movimiento. Rupture Chaotic de Phlegm, se alejaba también del binomio guitarra batería y reemplazaba la base rítmica por una secuencia electrónica a la vez que estiraba la intro, característica de las canciones de estos grupos, en un largo pasaje de collage de sonidos.

La aparición de artistas como Atresia, Distorsión Desequilibrada, Esperpento, Demencia Senil, Glaucoma, Sangama o Pestaudio, dan el salto hacia el ruido puro. Y es que los artistas de noise industrial (como se hacían llamar), son aquí el resultado de la radicalidad a la que había llegado tanto la escena grind como la escena metal. Y no parece gratuito que su surgimiento coincida con el fin de la movida del rock subterráneo, pues de alguna manera los artistas de noise industrial son la manifestación de un rechazo a todo valor musical, y el símbolo de una atomización a la que la propia movida subterránea había llegado. Curiosamente ninguno de estos artistas tocó en vivo, fueron proyectos esencialmente concebidos para la grabación, para la escucha en solitario.

Ataque sensorial auditivo fue el título del primer demo de Distorsión Desequilibrada, proyecto de Álvaro Portales publicado en abril de 1991. Al interior del casete podía leerse el subtítulo: “A manos de un siniestro comando policial”. Y es que sin duda el uso del ruido a niveles extremos podía conectarlos con toda una tradición del noise japonés. De hecho en los fanzines locales de entonces se podía leer sobre artistas como KK Null, The Gerogerigegege o Merzbow, quienes a su vez mantuvieron vinculación con el sonido del grindcore y el metal, y con la generación de artistas de industrial conocidos como power electronics. Pero no era sólo la adhesión a una nueva ola de noise industrial internacional la que movía a los ruidistas locales, para la movida local el ruido era una forma de manifestar su descontento, y a diferencia del hardcore punk precedente, era en lo abstracto, en lo irracional, en el puro ruido, donde hallaban sus logros expresivos, la encarnación en un estallido sónico, una representación del estado de alerta del día a día.

Toda herramienta para generar sonido podía ser utilizaba, sopesando con ello la carencia de equipo profesional o instrumentos electrónicos que les resultaban inaccesibles. Alvaro Portales escribía entonces en un manifiesto sobre la posibilidad de “explotar los objetos para una carácter auditivo”. De ahí que en las grabaciones podamos encontrar procesos de señales de radio y televisión, voces guturales, feedbacks, generación de ruido con todo artefacto doméstico posible, collages de vinilos y cassetes, golpes a metales. No había límites en su búsqueda de radicalidad. P.A.M (Proyecto Anti Musica), firmado por Miguel Tipacti (Atrofia Cerebral, Esperpento), fue uno de esos tantos experimentos que de tan radicales terminaban por rozar la excentricidad (y por qué no la genialidad): consistía de un casete con tres minutos de silencio, para demostrar la total destrucción musical. Glaucoma, del guitarrista Edgar Umeres (integrante del grupo de metal Hadez), se basaba en feedback de guitarra y efectos para crear masas de ruido en un encuentro insano entre el Metal Machine Music de Lou Reed y el sonido grind. Demencia Senil, de Christian Bernedo, era el hallazgo del ruido en donde sea posible: gritos, golpes, juguetes fuera de control, saturación en la grabación, etc.

Es con Sangama que los ambientes atmosféricos intuidos por Glaucoma, Distorsión Desequilibrada, Pestaudio y Esperpento dominan por completo. Sangama inaugura el sonido del ambient industrial en el Perú. La visceralidad y violencia sónica cede a la introspección y al estado de trance. Sangama se dio a conocer en una compilación llamada Infamia, aparecida en 1997, donde también participaron artistas como Maximum Terrorem, Pychulator e Insumisión. Los dos primeros incluyeron tracks también en la compilación Estudios Embriológicos de Deformaciones, aparecido ese mismo año. Por entonces se dan a conocer proyectos como Jardín Vértigo, Inversor Demente, Sadomasters, Jardín. El post industrial y el aislacionismo habían llegado a Lima, a la vez que una escena de música electrónica experimental empezaba a asomar con fuerza. Pero esa ya es otra historia.

El periodo del noise industrial en el Perú abarca de 1990 a 1995 y se gestó como parte de un movimiento mayor de grindcore. Constituye la llegada de un género musical, donde visceralidad, amateurismo, y el total alejamiento de la melodía, llevó a estos artistas a explorar sonoridades extremas, abriéndose totalmente a la experimentación. Más de veinte años después aparecen dichos proyectos compilados en cd dando cuenta no sólo de un original sonido sino sirviendo también como testimonio de una época crítica. (Luis Alvarado)


released May 13, 2016

Documentos del Noise Industrial en Perú (1990-1995)

01 Atresia – Agente Contaminante (2:35)
02 Distorsión Desequilibrada – Ataque Sensorial Auditivo (2:34)
03 Glaucoma – Ojivas Nucleares (4:34)
04 Esperpento – Arcada Eufórica (2:22)
05 Demencia Senil – Sin Título (4:48)
06 Esperpento – Contaminación (7:32)
07 Phlegm – Rupture Chaotic (3:27)
08 Experimental Manufakturing – Sin Título (3:30)
09 Phlegm - Eros Thanatos (2:27)
10 Pestaudio – Suicidio por infestación/tristeza de pobres (2:39)
11 Sangama – Oda (4:08)

01 Atresia is Álvaro Portales
From Masacres Polutivas (1990)

02 Distorsión Desequilibrada is Álvaro Portales
From Ataque Sensorial Auditivo (1991) Demo 1

03 Glaucoma is Edgar Umeres
From Ocaso de la civilización (1991) Demo 2

04 Esperpento is John Cruz and Miguel Tipacti
From Arcada Eufórica (1990) Demo 1

05 Demencia Senil is Christian Bernedo
From Estado de angustia – Demencia Senil/Experimental Manufacturing Split (1992)

06 Esperpento is John Cruz and Miguel Tipacti
From Contaminación (1990) Demo 2

07 Phlegm is Mario Velarde
From Rupture Chaotic (1991) Demo 4

08 Experimental Manufakturing is Christian Bernedo
From Estado de angustia – Demencia Senil/Experimental Manufacturing Split (1992)

09 Phlegm is Mario Velarde
From Eros Thanatos (1991) Demo 3

10 Pestaudio is Carlos Álvarez R.
From DNESM (1995) Demo 2

11 Sangama is Mario Velarde and Oscar Reátegui, voice by José Morón.
From Sobre planos inferiores (Unpublished, 1995)

1,3 digitalized by Nelson Rojas in Estudios Radio Filarmonía
2,5,7,8,9,10 digitalized by Dante Gonzales in Paraíso de Silicio

Compiled by Luis Alvarado

Mastered By Alberto Cendra in Garden Lab Audio

Artwork by Héctor Delgado

Thanks to Alvaro Portales, Carlos Chac, Oscar Reátegui, Dante Gonzales and Miguel Tipacti.

This CD is part of the Sounds Essentials Collection, a rescue project of several fundamental works of Peruvian Avantgarde music.

Mayo 2016 / Lima – Perú


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Buh Records Lima, Peru

Buh Records is an independent label based in Lima, Peru, focused in experimental music and new sounds. Run by Luis Alvarado.

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