Ensayo 1986 {Essential Sounds collection}

by Salón Dadá

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about

Salón Dadá was a Peruvian post-punk band made up of Támira Bassallo, Jaime de Lama and Juan Huamán Hoover, active in the Lima underground movement of the 80s, known as “Rock subterráneo”. They left no official recordings. But at the end of 1986, they did record a 4-track rehearsal which began to circulate as an unofficial demo, becoming a classic of the period. “Ensayo 1986” ("Rehearsal 1986") is now published for the first time in vinyl format. Presented as a pink 7-inch EP, this new addition to our Essential Sounds collection is a companion to the Salón Dadá / Col Corazón LP "Lo que no existe, existe: Registros de una saga post punk en el Perú (1986-1990)" ("What does not exist, exists: Records of a post punk saga in Peru "(1986-1990) (BR116)), which collects live recordings.

This project is recipient of the Economic Stimuli for Culture 2018 of the Ministry of Culture of Peru

Proyecto Beneficiario de los Estímulos Económicos para la Cultura 2018 del Ministerio de Cultura del Perú

Salón Dadá, fue una banda peruana de post punk integrada por Támira Bassallo, Jaime de Lama y Juan Huamán Hoover, activos dentro del movimiento underground de Lima de la década de los 80s, conocido como “Rock subterráneo”. No dejaron publicaciones oficiales. A fines de 1986 grabaron un ensayo de 4 temas, que empezó a circular como una maqueta no oficial, convirtiéndose en un clásico del período.
"Ensayo 1986" se publica ahora por primera vez en formato vinilo, presentado en un EP de 7 pulgadas color rosado, que se suma a nuestra colección Sonidos Esenciales y que acompaña el LP de Salón Dadá/Col Corazón - "Lo que no existe, existe: Registros de una saga post punk en el Perú" (1986-1990) (BR116) que recoge grabaciones en vivo.


Salón Dadá and Col Corazón were two bands led by Támira Bassallo and Jaime de Lama, active between 1986 and 1990. They emerged in Lima, in the context of the hardcore punk movement known as rock subterráneo. They distinguished themselves by their sound experimentation and their unconventional song structures, which led them from the stridency of noise rock to the use of Andean sonorities. In this sense, they were able to assimilate the innovative spirit of post punk and became the most representative saga of this sound in Peru. And although they did not leave official recordings, the cult around them has been increasing over time.



Salón Dadá

La historia de Salón Dadá se remonta a 1985 cuando Támira Bassallo, quien cursaba quinto año de secundaria, conoció a Juan Huamán Sihuas, alias Hoover, un estudiante de la Escuela Nacional de Bellas Artes. Támira, hija de Telma Rossi, la reconocida psicóloga que por entonces conducía un sintonizado programa en la radio de noticias RPP, recibía constantemente a madres de familia con sus hijos, para atenderse en el consultorio ubicado en su propia casa, en el distrito de Bellavista, en el Callao. Fue durante esas visitas, entre 1983 y 1984, que Támira hizo amistad con unos jóvenes Alfredo Márquez, Jorge “Cocó” Revilla y Mónika Contreras. Alfredo, estudiante de arquitectura e integrante del colectivo Bestiario, fue quien les contó a Telma y Támira sobre el naciente rock subterráneo y al poco tiempo ellas empezaron a asistir a los conciertos y a elaborar sus propios fanzines, entre ellos uno llamado Contagio. Muchas veces Támira iba sola. Un buen día hizo amistad con Paco Kerouac, quien por entonces había montado un puesto de casetes y libros en las escalinatas de la Universidad Villarreal, en la Av. Colmena, a la que había llamado La Nave de los Prófugos, donde Támira terminó tomando empleo y por unos meses cuidó el puesto dos o tres horas al día. Fue allí que se familiarizó más con el mundo del rock subterráneo e hizo amistad con Iván Zurriburri, Daniel F, Nico Eutanasia, Kike Excomulgado y Hoover. Con los dos últimos formarían Excomulgados, una banda hardcore punk donde Támira se inició con la guitarra eléctrica. Poco tiempo después acompañaría, esta vez en el bajo, a Patricia Roncal, más conocida como Maria T-ta, siendo una de las pocas presencias femeninas en una escena como la del rock subterráneo esencialmente masculina.
Támira, Hoover y Monika empezaron a reunirse para ensayar algunas canciones que Támira había compuesto, dando inicio a la formación que Hoover bautizó como Salón Dadá. Un 26 de setiembre de 1986 dieron su primer concierto en Magia, emblemático lugar de conciertos subtes, dejando mudo a un público conformado básicamente por hombres, que se había mostrado intimidante. Aquella vez Monika tocó una guitarra electroacústica de los años 60s, que Támira había conseguido prestada de su tío y cuyo sonido acompañaría toda la trayectoria del grupo. Mónika, una fan de The Cure, había estudiado guitarra clásica y tocaba sin usar uña, dándole un sello particular a las canciones. Aquello cambió cuando en su reemplazo entró Jaime de Lama, un amigo de Cocó, que venía de tocar batería en Zcuela Cerrada. Ambos querían armar un proyecto musical, y Cocó pensó en sumar a su amiga Támira. Pero todo quedó en conversaciones y finalmente, tras la salida de Mónika, Jaime se convirtió en el guitarrista definitivo de Salón Dadá. Cocó, un estudiante de la Universidad de Lima, que se distinguía entre los subterráneos por su desenfadado look andrógino, se había vuelto un inseparable y entusiasta fan de la banda. Con esa formación de Jaime, Támira y Hoover registrarían un ensayo de cuatro temas a fines de 1986, que con el tiempo empezó a circular como una maqueta no oficial, y donde la guitarra de Jaime llevaba un efecto de flanger en vez de la clásica combinación de chorus y distortion empleada por el grupo y que le había dado su sonido característico. Porque si algo ofrecía Salón Dadá era una performance muy estridente, había muchos feedbacks y con el tiempo Támira también agregaría un super overdrive al bajo.
Las canciones registradas fueron “Parte 7”, “Parte 4”, “Clavicordio sin fin” y “Virginia”. Las dos primeras eran musicalizaciones de fragmentos del poema “Mutatis Mutandis”, de Jorge Eduardo Eielson y la última estaba inspirada en un indigente que vivía en una fábrica abandonada cerca de casa de Támira y que había escrito en la pared: “te fregaste Enriqueta has encontrado una crema suicida”.
“Queríamos que la voz esté al mismo nivel que los instrumentos, queríamos crear un ambiente. Pasa mucho en el rock que la voz está encima porque quieren que se entienda la letra, nosotros teníamos letras también pero no teníamos esto de querer dar un mensaje, más bien, tú entiende lo que puedas. Lo habíamos hablado. Queríamos que el bajo y la guitarra estén al mismo nivel, porque normalmente el bajo no se escucha” recuerda Támira, describiendo un aspecto que marcaría el estilo de la banda, y que lograron sacar adelante a pesar de la precariedad de los equipos de sonido con los que solían realizarse los conciertos de rock subterráneo. Salón Dadá optó por una música introspectiva y experimental, una asombrosa sofisticación que los ponía en sintonía de las exploraciones del post punk. El sonido de la banda se había definido completamente en ambiciosas canciones como “Marlene” y “Los Bosques”, que ampliaban el espectro del rock hacia zonas no exploradas en el ámbito local, y donde convivía ruido y melodía, reposo y estridencia. Estaban en un camino de vanguardia.

ENGLISH VERSION


Salón Dadá

The history of Salón Dada dates back to 1985, when Támira Bassallo, who was then in the fifth year of high school, met Juan Huamán Sihuas, a.k.a. Hoover, a student at the Escuela Nacional de Bellas Artes. Támira, the daughter of Telma Rossi, a renowned psychologist who at the time was conducting a popular program on the RPP news radio, constantly received mothers with their children, who attended the office located in their own home, in the district of Bellavista, in Callao. It was during these visits, between 1983 and 1984, that Támira made friends with the young Alfredo Márquez, Jorge “Cocó” Revilla and Mónika Contreras. Alfredo, an architecture student and member of the Bestiario collective, was the one who told Telma and Támira about the nascent underground rock scene, and soon they began to attend concerts and produce their own fanzines, including one called Contagio. Many times Támira went to the concerts alone. One day, she made friends with Paco Kerouac, who at that time had set up a stall of cassettes and books on the steps of the Universidad Villarreal, on the Avenida Colmena, which he had called La nave de los prófugos, where Támira ended up being employed for a few months, working for two or three hours a day. It was there that she became more familiar with the world of rock subterráneo and made friends with Iván Zurriburri, Daniel F, Nico Eutanasia, Kike Excomulgado and Hoover. She would form the band Excomulgados with the last two, a hardcore punk act where Támira began playing the electric guitar. A short time later she started accompanying, this time on bass, Patricia Roncal, better known as Maria T-ta, one of the few female presences in the essentially male Peruvian underground rock scene.
Támira, Hoover and Mónika began meeting to rehearse some songs that Támira had composed, thereby inaugurating the band that Hoover baptized as Salón Dadá. On September 26, 1986, they gave their first concert at Magia, an emblematic venue of underground concerts, impressing a crowd basically made up of men, who had been intimidating at first. This time Mónika played an electroacoustic guitar from the 60s, which Támira had borrowed from her uncle and whose sound would accompany the entire trajectory of the group. Mónika, a fan of The Cure, had studied classical guitar and played the instrument without using a plectrum, which gave a particular imprint to the songs. That changed when Jaime de Lama, a friend of Cocó who used to play drums in Zcuela Cerrada, entered the band as her replacement. They both wanted to put together a musical project, and Cocó thought about adding his friend Támira. That failed to materialize and finally, after Mónika's departure, Jaime became the definitive guitarist of Salón Dada. Cocó, a student at the Universidad de Lima who distinguished himself among the subterráneos by his casual androgynous look, had become an inseparable and enthusiastic fan of the band. This formation of Jaime, Támira and Hoover would go on to record a demo of four songs at the end of 1986, which eventually began to circulate as an unofficial maqueta, and where Jaime's guitar had a flanger effect instead of the classic combination of chorus and distortion used by the group and that had given it its characteristic sound. Because if Salón Dadá had something to offer it was a very raucous performance, there were many feedbacks and Támira would eventually also add a super overdrive to the bass.
The songs recorded were “Parte 7”, “Parte 4”, “Clavicordio sin fin” and “Virginia”. The first two were musical settings of fragments of the poem “Mutatis Mutandis” by Jorge Eduardo Eielson, and the last one was inspired by a homeless man who lived in an abandoned factory near Támira's house and who had written on the wall: "You are screwed Enriqueta, you have found a suicide cream.”
“We wanted the voice to be at the same volume level as the instruments, we wanted to create an atmosphere. It happens a lot in rock that the voice is on top of everything because they want the lyrics to be understood. We had lyrics too, but we didn't want to give a message. Rather, you understand what you can. We talked about it. We wanted the bass and the guitar to be at the same level, because normally the bass is not very audible,” recalls Támira, describing an effect that would become a trademark of the band’s style, and that they managed to achieve despite the precariousness of the sound equipment that was used in underground rock concerts. Salón Dadá opted for an introspective and experimental music, an amazing sophistication that put them in tune with the explorations of post punk. The band’s sound had been completely defined in ambitious songs such as "Marlene" and "Los Bosques,” which extended the spectrum of rock to areas not explored in the local scene, and where noise and melody, silence and stridency coexisted. They were on an avant-garde path.

credits

released December 15, 2019

SALÓN DADÁ - ENSAYO 1986


A
1.- Mutatis Mutandis (Parte 4) (2:00)
2.- Virginia (3:42)

B
1.-Mutatis Mutandis (Parte 7) (2:30)
2.-Clavicordio sin fin (2:16)


Támira Bassallo: bass, voice
Juan Huamán aka Hoover: drums
Jaime de Lama: guitar, voice

A1, A2, B1, B2 Music by Támira Bassallo, Arrangement by Jaime de Lama
A1, B1 Lyrics are fragments of poem Mutatis Mutandis by Jorge Eduardo Eielson


Recorded in December 1986 at Miral studio, Lima
Cover Photo by Oswaldo La Torre
Design by Beto Prieto

Digitalized by Dante Gonzales at Paraíso del Silicio

Mastered by Juan José Salazar at Sonic Animal

Acknowledgment: Álvaro Portales, Oswaldo La Torre, Dante Gonzales

The Essential Sounds collection is a project for the rescue of fundamental works of the musical avant-garde in Peru, curated by Luis Alvarado.



BR128
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Octubre 2019 / Lima - Perú

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Buh Records Lima, Peru

Buh Records is an independent label based in Lima, Peru, focused in experimental music and new sounds. Run by Luis Alvarado.

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